Malgré la stagnation et la non-indexation du financement public, les écoles supérieures d’art du Québec représentées par l’ADÉSAQ réussissent à produire des richesses inestimables pour notre société, pour notre économie et pour l’avenir de l’art. Découvrez ci-dessous le Manifeste pour l’avenir de l’art signé par les directions générales des Écoles supérieures d’art du Québec, dans le cadre de notre campagne Nos écoles supérieures d’art créent de la richesse lancée le 23 septembre 2025 au Symposium national de l’ADÉSAQ. Lisez également les faits saillants du rapport sur leurs apports économiques. Visionnez les témoignages de diplômé.e.s sur leur parcours dans les écoles et leurs apports culturels, artistiques et entrepreneuriaux.
La cause vous touche ? Vous voulez lui donner plus d’impact ? Appropriez-vous les outils et les visuels de la campagne. Diffusez-les et affichez votre soutien sur les réseaux sociaux. Envoyez-nous vos témoignages ([email protected]) sur quelles richesses ces écoles créent à vos yeux, ou sur votre propre passage dans une école supérieure d’art.
Manifeste pour l’avenir de l’art
Les écoles supérieures d’art du Québec sont les piliers de l’avenir
Nous, représentantes et représentants des Écoles supérieures d’arts du Québec, réunis en Symposium national de l’ADÉSAQ le 23 septembre 2025, affirmons avec force et conviction le rôle indispensable de la formation artistique supérieure dans la prospérité économique et le rayonnement culturel de notre province. Nos institutions ne sont pas seulement des lieux d’apprentissage; elles sont des moteurs d’innovation, des incubateurs de talents et des gardiens de notre identité collective.
La contribution économique de la formation artistique est souvent sous-estimée, pourtant elle est fondamentale.
Elle crée des emplois et des entreprises. Nos diplômés ne sont pas uniquement des artistes. Ils sont aussi des entrepreneurs culturels, des designers, des techniciens spécialisés, des gestionnaires d’événements, des enseignants, des muséologues et des médiateurs culturels. Ils fondent des entreprises, génèrent des revenus et contribuent activement à l’économie créative, un secteur en constante croissance au Québec et à l’international.
Elle incite à l’innovation et à la compétitivité. La pensée artistique – créativité, résolution de problèmes, capacité d’adaptation – est un atout inestimable dans tous les secteurs d’activité. Nos écoles forment des esprits agiles, capables d’innover et de stimuler la compétitivité bien au-delà des industries culturelles, notamment dans les technologies, le design de produits et services et le marketing.
Elle attire des talents et des investissements. Nos écoles d’art sont réputées et elles attirent des étudiants, des professeurs et des chercheurs de partout dans le monde, enrichissant notre bassin de talents et stimulant les échanges internationaux. Elles positionnent le Québec comme un pôle d’excellence artistique et créative, attirant ainsi des investissements et des partenariats.
Au-delà des chiffres, la formation en art est le terreau fertile de notre patrimoine et de notre future culture.
Elle garde et passe notre patrimoine, puisque nos institutions sont les dépositaires des savoir-faire ancestraux, des techniques et des histoires qui façonnent notre identité québécoise. Les écoles assurent la transmission de ce patrimoine immatériel et matériel aux générations futures, le faisant évoluer avec audace et respect. Les formateurs sont des praticiens œuvrant dans leur milieu professionnel. Ceux-ci transmettent leurs connaissances et savoir-faire de façon unique, en misant sur l’application pratique au sein de leur discipline.
Elles innovent et soutiennent la diversité culturelle. Les arts sont le miroir de notre société et le laboratoire de son avenir. Nos écoles encouragent l’expérimentation, la prise de risque et la confrontation des idées, produisent des œuvres qui remettent en question, célèbrent la diversité et enrichissent notre dialogue social. Elles donnent une voix aux réalités complexes de notre monde.
Elles rayonnent et doivent demeurer notre fierté. Les artistes formés au Québec portent haut les couleurs de notre culture sur les scènes nationales et internationales. Leurs succès renforcent notre fierté collective et contribuent au positionnement du Québec comme une force culturelle majeure, renforçant ainsi notre image de marque et notre attractivité touristique.
Pour que les Écoles supérieures d’art du Québec puissent continuer à jouer ce rôle vital, nous nous engageons à :
- Former des professionnels agiles et polyvalents. À adapter nos programmes aux réalités du marché du travail, en intégrant les compétences entrepreneuriales, numériques et interculturelles.
- Promouvoir la recherche-création en soutenant la recherche artistique qui génère de nouvelles connaissances et des pratiques renouvelées. La recherche-création contribue à l’avancement des arts et de la société.
- Renforcer les liens avec l’industrie en multipliant les partenariats avec les entreprises, les organismes culturels et les communautés pour assurer des stages, des projets concrets et de meilleures opportunités d’insertion professionnelle.
Nous demandons aux gouvernements, aux partenaires économiques et à la société civile de reconnaître pleinement la valeur stratégique de la formation artistique supérieure:
- En soutenant financièrement nos institutions. Puisqu’en assurant un financement adéquat et stable nous permettons l’innovation pédagogique, l’acquisition d’équipements de pointe et l’attraction des meilleurs talents.
- En investissant dans l’accès et la persévérance scolaire. En mettant en place des mesures favorisant la diversité des étudiants et leur réussite, afin que tous les talents puissent s’épanouir, indépendamment de leur milieu.
- En intégrant la culture et les arts dans les stratégies de développement. En reconnaissant l’interdépendance entre les arts, l’économie et le bien-être social dans toutes les politiques publiques.
Les Écoles supérieures d’art du Québec ne sont pas un coût, elles sont un investissement essentiel dans notre avenir. En soutenant la formation artistique, nous investissons dans une économie plus créative, une société plus riche de sens et une culture plus vibrante.
Ensemble, cultivons l’art qui nous nourrit, nous distingue et nous propulse vers l’avant.
Beaucoup des ÉSAQ sont soutenues par le Ministère de la culture et des communications, via le programme PAFOFA, qui n’a pas été revalorisé depuis 2018 malgré l’inflation. Beaucoup d’écoles sont sous-financées, en sous-effectif, doivent faire des miracles avec peu. Elles ont prouvé leur polyvalence, leur créativité, leur résilience, notamment pendant la pandémie, mais la situation est intenable pour les équipes et pour les étudiant.e.s. Nous demandons une majoration totale, pour les écoles supérieures d’art de 17 M$ des sommes qui leur sont destinées via le PAFOFA. Cette bonification devrait être non seulement substantielle dès l’an 1, mais aussi et surtout soutenue et indexée au fil des années.
L’ADÉSAQ représente les écoles supérieures d’art du Québec. Ses écoles membres sont des piliers de la vitalité culturelle du Québec. Elles fournissent une partie des ressources humaines indispensables à ce champ d’activités si précieux pour la cohésion identitaire, soit la relève artistique ainsi que les artisans et artisanes qui la soutiennent.
Atelier textile • Centre de céramique Bonsecours • Centre des métiers du cuir de Montréal • Conservatoire de musique et d’art dramatique du Québec • Centre des textiles contemporains de Montréal • École de cirque de Québec • École de danse contemporaine de Montréal • École de danse de Québec • École d’ébénisterie d’art de Montréal • École de joaillerie de Montréal • École Lutherie-Guitare Bruand • École de musique Vincent d’Indy • École nationale de cirque • École nationale de l’humour • École nationale de la chanson • École nationale de théâtre du Canada / National Theatre School of Canada • École supérieure de ballet du Québec • Espace Verre • Institut national de l’image et du son • Musitechnic (Collège Unica) • NAD-UQAC – École des arts numériques, de l’animation et du design • en collaboration avec l’Institut des métiers d’art du CÉGEP du Vieux-Montréal
Contact pour information : Marie-Renée Vial, directrice générale, [email protected]
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La campagne NOS ÉCOLES SUPÉRIEURES D’ART CRÉENT DE LA RICHESSE ! vise à sensibiliser les pouvoirs publics et informer le grand public, en mobilisant les équipes des écoles, leurs étudiant.e.s et ancien.ne.s diplômé.e.s, en obtenant le soutien des partenaires et complices du milieu culturel et de l’enseignement supérieur québécois. Chacun est invité à prendre connaissance du Manifeste pour l’avenir de l’art et à contribuer à la cause, avec des visuels à afficher, des outils à partager, et les hashtags #pourlavenirdelart ; #manifesteADESAQ ; #creerdelarichesse :
Diffusez, publiez, faites connaître autour de vous le Manifeste pour l’avenir de l’art.
Partagez la vidéo Parcours de diplômé.e.s.
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Appropriez-vous les outils et les visuels de la campagne, incluant des visuels Mon école supérieure d’art crée de la richesse! conçus pour les équipes et les ancien.ne.s et actuel.le.s étudiant.e.s d’écoles supérieures d’art.
Envoyez par courriel à l’ADÉSAQ ([email protected]) vos témoignages sur quelles richesses ces écoles créent à vos yeux, ou sur votre propre passage dans une école supérieure d’art.
Visionnez la vidéo Parcours de diplômé.e.s :
